《归路》《虎鹤妖师录》《宁安如梦》等超70部商业剧集和电影项目应用影视制片管理系统，《我的阿勒泰》《看不见影子的少年》等30多部作品实现了“制作上云”……近日，在上海电视节白玉兰电视论坛暨电视市场活动“高品质、全媒体、大视听”主题报告会上，爱奇艺副总裁、智能制作部负责人朱梁发表主题演讲《影视“智作”的创新实践》，分享了爱奇艺智能制作的阶段性成果。从“管理”和“制作”两个维度出发 ，爱奇艺已经通过影视制片管理系统、虚拟制作、制作上云等“产品+服务”全面赋能内容开发的全生命周期，实现项目评估、管理、生产过程的数字化。

朱梁介绍，目前在管理上，爱奇艺开发了包括Nexus内容管理平台、制片管理系统、制片人BI系统辅助内容开发和拍摄流程提效；在制作上，IQ Stage虚拟制作系统、制作上云方案和一系列生产工具已经应用在一线拍摄，同时配套的数字资产库、媒资管理平台等支撑体系也已经趋于完善。

上半年斩获豆瓣8.9分的剧集《我的阿勒泰》不仅凭借剧情打动万千观众，也是爱奇艺智能制作的样本项目。通过制片管理系统，60天的拍摄周期内，共上传4951条样片片段、345张道具素材和133张美术素材，线上生产了4217条场记记录、60篇通告和63条日报。剧组 “数字化”程度提升显著提高了制片、导演、制作团队的协同效率：以制作上云为例，剧组现场拍摄素材转码时系统后台会自动同步到云端，核心主创团队和项目管理人员在拍摄当天或在次日便能查看最新样片。在此之前，传统流程中仅手动拷贝和转码素材就需要1-3天的时间。

如果将剧组比作生产车间，云地协同的制片管理系统就是车间的“车床”和“传感器”，支撑剧组生产管理实现数字化。“数字化”剧组已成为了爱奇艺影视剧生产的标配。“这仅仅只是一个开始，从数字化、工业化再到智能化是一个螺旋上升的升级过程，需要科技、工程、标准全面突破并持之以恒。”在朱梁看来， 当前影视行业的发展是多阶段并行的，尽管大语言模型和AI技术已经非常盛行，但数字化过程在某些项目或制作阶段仍未完成，从开发、制作甚至播放的每一个阶段都应该去做更多的技术赋能。

虚拟制作作为当前影视行业中最具突破性的创作方式，是技术赋能影视探索的前沿领域。爱奇艺不仅率先在横店建设了2400平米的虚拟拍摄棚，更探索出IQ Stage虚拟制作系统、自主研发的总控系统等创新技术成果。目前应用虚拟制作的《狐妖小红娘月红篇》《云之羽》已经播出，同时回收的视效资产以及对包括场景、道具、角色、动作等进行三维扫描、重建形成的数字资产库也已支持IP的进一步开发。6月27日举行的中国·重庆科幻电影周“科技创新赋能影视产业”主题沙龙活动上，朱梁透露，爱奇艺正在探索虚拟制作与生成式AI 融合，为未来的内容制作以及IP衍生的复用、价值的延长带来更多可能。稍早前，在《大梦归离》的虚拟制作过程中，爱奇艺和美术师一起去训练了基于该剧集美术风格的GenAI模型，无论是生成气质契合的宣传物料还是进行衍生的场景设计，都可以通过这个模型快速完成。

在多变的市场环境下，保证优质影视内容的持续稳定供应是行业共同面对的挑战。爱奇艺以领先的数字化基础设施建设作为基础，目前已经引入各类AI工具为影视制作提质增效。朱梁表示，在虚拟制作与生成式AI融合的过程中，爱奇艺技术与艺术创作两个团队的紧密配合进一步佐证：只有技术与艺术双向奔赴，才能把创作者的创意落地，提高效率、拓展想象力，内容生产才可终将达成“可预期、高质量、高效率”。